Oslo fri Workshop Day
– FOR FRIE OG FRIVILLIGE PROFESJONELLE SCENEKUNSTNERE.
Lørdag 19. juni 2021 • 10:00 - 21:00
Program
1. Utendørsoppvarming – gjør deg klar til dagens workshop.
2. Workshop (inkludert lunsjservering).
3. Grilling, steppdanskonsert; Øy med Janne Eraker og Kristoffer Lislegaard, Live podcast-innspilling av Frifolk og kunstner-speed-date.
Hvem kan melde seg på?
For å delta på workshopdagen må du være medlem av Scenekunst+, eller tilhøre en gruppe som er medlem av Scenekunst+.
Det er ingen krav til utdanning eller arbeidserfaring, men du må anse deg selv som en profesjonell scenekunstner.
Er du ikke medlem av Scenekunst+ kan du bli det her.
Meld deg på én av to workshops
Ved å melde deg på én av workshopene over binder du deg til å delta på hele arrangementet, fra kl. 10:00 til 21:00.
Pris
Bursdagspris: Kr 200,-
Dekker deltakelse på hele dagens program, inkludert lunsj og middag.
NB: Alle deltakere må kunne vise til en fersk negativ koronatest.
WORKSHOP I SKUESPILLERTEKNIKK
– med innføring i metoden for handlende analyse.
Kursholder: Even Lynne
Antall plasser: 10
Pris: Kr. 200,-
Bli medlem av Scenekunst+ her
- Hvordan kan skuespilleren hjelpe seg selv til å leve troverdig under innbilte omstendigheter på scenen?
- Når skuespilleren ikke «får det til» i en scene; hvor er det egentlig feilen ligger?
- Kan skuespillerfaget tilby konkrete verktøy og begreper som en del av et profesjonelt håndverk?
Søkelyset i kurset settes på skuespillerfagets ABC og grunnleggende byggesteiner. Det gis i den forbindelse en innføring i metoden for handlende analyse, som i dag har stor utbredelse blant de yngre generasjonene av norske skuespillere.
Metoden er basert på Konstantin Stanislavskijs arbeider, og ble innført på Teaterhøgskolen av den russiske professoren Irina Malochevskaja på midten av nittitallet.
Gjennom arbeid med små og øvelsespregede dramatiske situasjoner (såkalte etyder) lærer deltagerne om psykofysiske mål, omstendigheter med pluss- og minus-fortegn, oppmerksomhetssirkler, vurderinger, plutseligheter, tempo- rytme, drivende omstendighet, indre stemme og mange andre viktige elementer innenfor skuespillerfaget.
Forståelsen av de grunnleggende bestanddelene avmystifiserer skuespillerkunsten, og gjør den tilgjengelig for alle som vil løfte sitt sceniske arbeid.
Lynne er tidligere dekan for Teaterhøgskolen ved Kunsthøgskolen i Oslo. Han var også faglig leder for skuespillerutdannelsen på Teaterhøgskolen i en årrekke, og har sin profesjonelle bakgrunn som skuespiller fra blant annet Den nationale scene, Nathionalteatret og Trøndelag teater.
Til daglig jobber han som førstemanuensis på Steinerhøyskolen i Oslo. Han er også faglig leder for Program of Artistic Excellence in Performing Arts (ArtEx) som eies av KHIO, Den norske filmskolen og Norges musikkhøgskole.
WORKSHOP I STEDSSPESIFIKT TEATER
Kursholder: Claire de Wangen
Antall plasser: 10
Pris: Kr. 200,-
Claire de Wangen/ de Wangen-produksjoner lager scenekunst med sted og omsluttende publikumsstrategier som utgangspunkt. Hver forestilling søker etter nye innfallsvinkler og særegen dynamikk mellom sted fiksjon og publikum mellom teater og tilskuer. De Wangen-produksjoner ledes av Claire de Wangen (regi, manus, prod.) og Morten Bendiksen (visuelt, teknisk og prod.), og tilvirker forestillinger i tett samarbeid med øvrige medvirkende kunstnere i ulik sammensetning fra prosjekt til prosjekt.
De Wangen leder en stedsspesifikk workshop med sensoriske og romlige publikumsstrategier i fokus. Arbeidet blir til i møtet mellom workshopdeltakerne, stedet og utvalgte foreslåtte omstendigheter.
Nettside: dewangen.com
Facebook: facebook.com/dewangen
