Program
Workshop
Barn
Ungdom
Voksne
Møte / sosialt
Utstillingen åpner tirsdag 10. oktober kl. 17:00.
Øvrige åpningstider: 11. til 22. oktober, mandag-fredag, kl. 11:00-16:00.
«Shine, creatures, shine!» er en soloutstilling av Gottfred's Forest Fantasy. En installasjonsutstilling der du kan nyte et utvalg antrekksskulpturer og kostymer fra den lekne, helsprø og eksistensielt spenstige Gottfredske skogen. Installasjonen vil gi deg et godt (men på ingen måte uttømmende) inntrykk av hens gjennomførte konsepter, karakterer, detaljfokus og håndverk.
Det er absurd. Det er lekent. Det er vakkert. Det skinner. Det er mørkt. Det er elegant. Det er skeivt. Frihet til å leve, til å tåle, til å dø.
Absolutt ingenting (INGENTING, moahahahaaaa!) er til salgs. Hvert plagg er, i tillegg til å være et kunstverk i seg selv, en del av kunstnerens performanceliv og sjel. Dessuten har de krevd så mye tid og materialer at prisene ville bli relativt ville. Du er derfor fri, til å ta inn disse visuelle dropsene helt gratis! Gottfreds gave til deg. Eller donere en slant til kunstneren hvis du satte pris på utstillingen og ønsker å bidra til at hen kan fortsette å skape nye magiske verk fremover og dele dem med verden.
Utstillingen åpner Oslo Fri teaterfestival. Kom kom, og slå gjerne av en prat med kunstneren. Hen vil være lett å finne.
Gottfred's Forest Fantasy
Gottfred’s Forest Fantasy er en skeiv og spenstig multikunstner og performanceartist. Et spektakulært kostyme er kjernen og det bankende hjertet i mye av kunsten. Alt du ser er designet og håndlaget av hen, og more is MORE! Hvis en idé slår ned, kan du banne på at den settes ut i live, særlig hvis det høres klin umulig eller utilrådelig ut. Derfor vet du aldri aldri hva du kan forvente når Gottfred setter i gang. Kunsten hens er såpass helsprø og interdisiplinær at det at ingen klarer å plassere den i en kategori nærmest har blitt det som definerer den aller best.
Uansett disiplin, inneholder hens kunst og væren alltid en invitasjon, til å la seg inspirere og berøre av hens noe uvanlige perspektiv på lek, livet, naturen og verden. All Gottfreds lidelse og styrke er bakt inn i samtlige verk. Det eksistensielle aspektet har spisset seg etterhvert som katastrofe etter katastrofe har rammet. Lek og alvor, liv og død, fjas og fordervelse - hånd i hånd. Skillene mellom kunsten, livet og hen selv har blitt visket helt ut, og hen tas nå for å være performancekunst eller annen kunst hvor enn hen går, hva enn hen gjør. Hen er fri. På et vis er det hens største kunstneriske bragd.
Følg hen på Instagram eller Facebook for en mer overraskende hverdag.
Nettside: gottfredsforestfantasy.no.
Tirsdag 10. oktober
Gottfred's Forest Fantasy:
«Shine, creatures, shine!» er en soloutstilling av Gottfred's Forest Fantasy. En installasjonsutstilling der du kan nyte et utvalg antrekksskulpturer og kostymer fra den lekne, helsprø og eksistensielt spenstige Gottfredske skogen. Installasjonen vil gi deg et godt (men på ingen måte uttømmende) inntrykk av hens gjennomførte konsepter, karakterer, detaljfokus og håndverk.
Det er absurd. Det er lekent. Det er vakkert. Det skinner. Det er mørkt. Det er elegant. Det er skeivt. Frihet til å leve, til å tåle, til å dø.
Absolutt ingenting (INGENTING, moahahahaaaa!) er til salgs. Hvert plagg er, i tillegg til å være et kunstverk i seg selv, en del av kunstnerens performanceliv og sjel. Dessuten har de krevd så mye tid og materialer at prisene ville bli relativt ville. Du er derfor fri, til å ta inn disse visuelle dropsene helt gratis! Gottfreds gave til deg. Eller donere en slant til kunstneren hvis du satte pris på utstillingen og ønsker å bidra til at hen kan fortsette å skape nye magiske verk fremover og dele dem med verden.
Utstillingen åpner Oslo Fri teaterfestival. Kom kom, og slå gjerne av en prat med kunstneren. Hen vil være lett å finne.
Gottfred's Forest Fantasy
Gottfred’s Forest Fantasy er en skeiv og spenstig multikunstner og performanceartist. Et spektakulært kostyme er kjernen og det bankende hjertet i mye av kunsten. Alt du ser er designet og håndlaget av hen, og more is MORE! Hvis en idé slår ned, kan du banne på at den settes ut i live, særlig hvis det høres klin umulig eller utilrådelig ut. Derfor vet du aldri aldri hva du kan forvente når Gottfred setter i gang. Kunsten hens er såpass helsprø og interdisiplinær at det at ingen klarer å plassere den i en kategori nærmest har blitt det som definerer den aller best.
Uansett disiplin, inneholder hens kunst og væren alltid en invitasjon, til å la seg inspirere og berøre av hens noe uvanlige perspektiv på lek, livet, naturen og verden. All Gottfreds lidelse og styrke er bakt inn i samtlige verk. Det eksistensielle aspektet har spisset seg etterhvert som katastrofe etter katastrofe har rammet. Lek og alvor, liv og død, fjas og fordervelse - hånd i hånd. Skillene mellom kunsten, livet og hen selv har blitt visket helt ut, og hen tas nå for å være performancekunst eller annen kunst hvor enn hen går, hva enn hen gjør. Hen er fri. På et vis er det hens største kunstneriske bragd.
Følg hen på Instagram eller Facebook for en mer overraskende hverdag.
Nettside: gottfredsforestfantasy.no.
Onsdag 11. oktober
Gratis prøvetime på en teaterklasse for barn i alderen 10-13 år.
Påmelding: teaterskole@osloteatersenter.no
Torsdag 12. oktober
Gratis prøvetime på en teaterklasse for barn i alderen 8-10 år.
Påmelding: teaterskole@osloteatersenter.no
Lørdag 14. oktober
Hva er det som bor inne i magen til Eva? Eller rettere sagt, hvem?
Teaterforestillingen "Eva og mørket i magen" er skrevet og fremført av Ragnhild Blomstrøm - en leken, varm og spennende fortelling om det å være redd og modig på samme tid.
Publikum blir tatt med på en reise inn i følelseslivet til en liten jente som er redd for at pappa ikke skal komme tilbake. Plutselig dukker en magisk portal opp på soverommet hennes! Hva venter på den andre siden? Det får du vite 14.oktober på Oslo fri.
Forestillingen egner seg godt for hele familien - kanskje aller best for de minste (2-8 år). Humor, alvor og dansende sommerfugler er å forvente!
Forestillingen er gratis.
Velkommen til små og store!
RAGNHILD BLOMSTRØM
Ragnhild jobber som skuespiller og forfatter, utdannet ved Westerdals Oslo ACT.
Hun har gjennom flere år medvirket som skuespiller, lydbok-innleser og stemmeskuespiller i teater, TV og radio.
Innimellom finner du Ragnhild som produksjonsleder, senest for underholdningsavdelingen i Kristiansand Dyrepark.
Nå er Ragnhild aktuell med sin egen forestilling "Eva og mørket i magen", som hadde premiere på Deichman i Oslo våren 2023.
Eva og mørket i magen er booket inn av ulike kulturscener og bibliotek gjennom høsten 2023 og våren 2024, og historien vil også bli gitt ut i bokform.
Søndag 15. oktober
Inngang: Gratis
Reservér billett til forestillingen: scenekunstkollektivet@gmail.com
Det sitter en hval fast i halsen
– En forestilling om søken etter tilhørighet
“Jeg drømte om en hval som hadde satt seg fast i halsen min. Den smakte av salt. Jeg prøvde å rive den vekk med hendene mine - hvordan den kom seg inn i halsen vet jeg ikke.”
Hvordan oppstår tilhørighet? Hvordan kobler vi oss på hverandre? Hvordan bevarer vi oss selv i fellesskapet? Og hvordan håndterer vi frykten for ikke å passe inn?
“Det sitter en hval fast i halsen” er en flerkunstnerisk forestilling om en søken etter tilhørighet av ScenekunstKollektivet. Gjennom en kollektiv prosess hvor musikk, bevegelse og tekst er likestilt undersøker vi hva det vil si å være en del av et fellesskap og samtidig bevare seg selv som individ.
ScenekunstKollektivet
ScenekunstKollektivet er et interdisiplinært arbeidskollektiv med fokus på kompetanseheving og utforsking innen scenekunst i Oslo. Det ble opprettet høsten 2022 av Marie Longva Danielsen, Embla Hane og Theresa Carlsen med formålet om å samle profesjonelle scenekunstnere med ulike scene-kunstneriske bakgrunner, som kunne møtes som et arbeidsfellesskap med jevne mellomrom.
“Det sitter en hval fast i halsen” er ScenekunstKollektivet sin første forestilling.
Medvirkende skapere og utøvere av forestillingen:
Embla Hane (SE): Skuespiller
Emma Jansen (NO): Danser
Fie Dam Mygind (DK): Danser og fysisk skuespiller
Jon Werede Hope (NO): Musiker og danser
Madelen Larsen (NO): Scenekunstner og låtskriver
Marie Longva Danielsen (NO): Skuespiller og dramatiker
Nikolaj Frederik Wamberg (DK): Scenekunstner og musiker
Sacha Slengesol Balgobin (NO): Skuespiller og dramatiker
Theresa Carlsen (DK): Skuespiller/scenekunstner
Lørdag 21. oktober
Reservér billett til The Crowd: teaterleikhus@gmail.com
Voksne: Kr 250,-
Alle under 18 år: Gratis
Betaling ved inngangen.
The Crowd handler om ensomheten og gleden i det å være en del av noe, et fellesskap, en folkemengde. Forestillingen oppleves gjennom utdelte hodetelefoner, det er ingen sitteplasser og gir et mulighetsrom til publikum de sjelden får oppleve i teateret. Kanskje dette er teaterets svar på silent disco?
Forestillingen varer i 60 min.
Les mer om forestillingen, her.
Søndag 22. oktober
«P-Rex reiser til Barteby» er Gottfred’s Forest Fantasy’s aller første familieforestilling. P-Rex er en skikkelig raring, på flere måter. Det kan lett bety trøbbel. P-Rex har følt seg så utilpass, så skamfull, så dårlig. Nå er han helt utslitt av å prøve å være som de andre, men vet ikke helt (ennå) at det er der skoen trykker. Følg hans reise – en dedikert, morsom, varm og sår jakt på et sted han kan føle seg hjemme. Føle seg FRI. Kanskje han finner noen nye venner på sin vei?
Om forestillingen på Facebook …
Gottfred's Forest Fantasy
Gottfred’s Forest Fantasy er en skeiv og spenstig multikunstner og performanceartist. Et spektakulært kostyme er kjernen og det bankende hjertet i mye av kunsten. Alt du ser er designet og håndlaget av hen, og more is MORE! Hvis en idé slår ned, kan du banne på at den settes ut i live, særlig hvis det høres klin umulig eller utilrådelig ut. Derfor vet du aldri aldri hva du kan forvente når Gottfred setter i gang. Kunsten hens er såpass helsprø og interdisiplinær at det at ingen klarer å plassere den i en kategori nærmest har blitt det som definerer den aller best.
Uansett disiplin, inneholder hens kunst og væren alltid en invitasjon, til å la seg inspirere og berøre av hens noe uvanlige perspektiv på lek, livet, naturen og verden. All Gottfreds lidelse og styrke er bakt inn i samtlige verk. Det eksistensielle aspektet har spisset seg etterhvert som katastrofe etter katastrofe har rammet. Lek og alvor, liv og død, fjas og fordervelse - hånd i hånd. Skillene mellom kunsten, livet og hen selv har blitt visket helt ut, og hen tas nå for å være performancekunst eller annen kunst hvor enn hen går, hva enn hen gjør. Hen er fri. På et vis er det hens største kunstneriske bragd.
Følg hen på Instagram eller Facebook for en mer overraskende hverdag.
Nettside: gottfredsforestfantasy.no.
Mandag 23. oktober
Forestillingen er gratis.
Stykket passer best for voksne og ungdom.
Vær en gal mann blant gale menn – en fascistisk farse
Te-Nord er stolte over å presentere dette stykket som er skrevet i samarbeid med vår regissør Christian Henrik Curcan Særbye.
Forestillingen har urpremiere 20. oktober i Bygdelagshuset i Nordahl Brunsgate 22.
Vi møter Ludvig 14, fransk konge fra 1643 til 1715 på hans praktfulle slott Versailles. Ludvig ble kalt «Solkongen», og er den mest berømte kongen i Frankrikes historie. Gjennom 3 dager følger vi Ludvig, hans nærmeste medarbeidere, adelen ved hoffet og folket. Mye står på spill. Hvem kommer ifra dette med æren og livet i behold?
Te-Nord
Te-Nord er en åpen teatergruppe for ungdom og voksne. Noken av oss er ferske, andre har vært med lenge. Gruppen ble etablert i 1987. Vi ønsker nye medlemmer velkommen til oss!
Les mer om Te-Nord og forestillingen her:
facebook.com/tenordteater
Tirsdag 24. oktober
Åpent møte for alle.
Det vil bli servert kaffe og boller.
Mer info. kommer.
Onsdag 25. oktober
Åpent møte for alle.
Det vil bli servert kaffe og boller.
Mer info. kommer.
Torsdag 26. oktober
Åpent møte for alle.
Det vil bli servert kaffe og boller.
Mer info. kommer.
På utkikk etter en ny hobby?
En som krever null erfaring og som er veldig, veldig gøy? Der ingen må opptre, være morsom eller prestere på noen som helst måte? I et sosialt, trygt og inkluderende miljø?
Velkommen til Lynkurs i improteater med Tøyen Impro!
Et lynkurs er en kjapp introduksjon til improteater, spontant teater uten manus, veldig morsomt og noe alle kan gjøre!
På et lynkurs vil du ledes trygt gjennom morsomme impro-øvelser, helt uten at noen må opptre for hverandre, være morsom, eller prestere på noen som helst måte! Og gjerne uten å ha noe erfaring med drama eller teater fra før!
I praksis handler det om å bli tryggere på egne ideer, og hvordan vi kan bruke disse til å skape spontan underholdning gjennom samarbeid, lytting og lek!
Verktøyene du lærer kan du bruke til å skape spontan og improvisert underholdning på sparket, bli tryggere å presentere, bedre på å lytte, eller akkurat det du vil!
Vel møtt!
Aldersgrense: 18 år
Varighet: 120 minutter
Pris: Kr 249,-
Spørsmål om workshopen: post[at]toyenimpro.no
Tøyen Impro er improteaterskolen som holder til på Tøyen i Oslo.
Vi har lang erfaring med å tilby engasjerende kurs for alle som vil spille improvisert teater på en trygg, sosial og inkluderende måte, fra nybegynner og opp. Et kurs hos oss skal være lærerikt, åpenbarende og kjempegøy!
Tøyen Impro tilbyr også minst like engasjerende kurs for bedrifter og organisasjoner som ønsker å bli tryggere på kommunikasjon, samarbeid, kreativitet og psykologisk trygghet, men da uten å bruke skumle ord som impro eller teater.
Hver påske arrangerer Tøyen Impro improfestivalen Short Notice Impro Festival, en hel uke med kurs og forestillinger med internasjonale instruktører og utøvere.
Lørdag 28. oktober
Søndag 29. oktober
Detektiv Dorotea og det mystiske frøet er en fortellerstund for barn mellom 3-6 år.
Fortellerstunden er hjertevarm og tar opp temaer som mobbing, utenforskap og menneskeverd.
Varighet: ca. 30 minutter.
I Detektiv Dorotea og det mystiske frøet møter vi nysgjerrige og eventyrlystne Lillebror. Han bobler alltid
over av nye ideer og påfunn, men det går ikke alltid så bra. Denne gangen har han funnet et mystisk frø og
plantet det midt i mammas berømte rosehage. Nå trenger han hjelp fra Detektiv Dorotea og alle barna i
salen for å løse mysteriet. Hva kan det mystiske frøet være, og hva trenger det for å vokse? Hvordan går
det når mamma oppdager hva som har skjedd med rosehagen? Og har egentlig barn og blomster noe til
felles?
Manus/musikk: StrømmeTeateret
Musikkarrangement: Daniel Norum
Illustrasjon: Christoffer Paulsen
På scenen: Ingrid Nøren Stenersen og Silje Tveråli
Samarbeidspartner: SOS-barnebyer
StrømmeTeateret er et teaterkompani som skriver, produserer og utøver scenekunst for barn og unge. Kompaniet har skrevet flere barneforestillinger og har samarbeidet med bl.a. SOS-barnebyer, 2Entertain og TV2 Skoles Elevkalen.
Vår visjon er å formidle interaktiv kunst og kultur til barn og unge, som legger opp til engasjement, kreativitet og læring. Det er viktig for oss at publikum ikke bare er passive tilskuere, men at de skal få bidra med egne idéer, innspill og tanker og oppleve at de blir tatt på alvor.
Onsdag 1. november
Workshopen starter 1. november og varer til 5. november, og vil være på dagtid.
Vil du være med?
Påmelding: scenekunstpluss@teatersenter.no"The Foreign Body: (Re)imagining Nonhumans" er et kostyme/danse-prosjekt med den tsjekkiske kunstneren Ran Jiao.
Fredag 3. november
Endelig slippes vinylen Movements for Listening!
Dette feires med en stor slippkonsert på Gamle Munch.
Albumkunstneren Daan Botlek fra Nederland lager et veggmaleri for anledningen!
Med: Janne Eraker, Knut Reiersrud, Ivar Grydeland, Michaela Antalová, Harald Fetveit, Anders Kregnes Hansen, Hans Martin Rundberg Austestad, David Arthur Skinner, Roger Arntzen, Vegar Vårdal og Kristoffer Lislegaard.
Albumet Movements for Listening er en vill utforsking av lyd, med grenseløse musikkverdener, der horisonten utvides og vi beveger oss utenfor alle boksene. Prosjektets ambisjon var å finne måter å bruke steppdansen som slagverk på innen en variasjonen av musikalske sjangre, og å lage en state-of-the-art albuminnspilling med dette.
Eraker gikk langt for å prøve ut forskjellige lyder, teksturer, materialer, sko, dynamikker, konsepter, og, selvfølgelig, rytmer! Det er både komponert og improvisert musikk på albumet, samt musikk basert på en standard jazzlåt, et score, en groove og en melodi. Det finnes steppdans på treplater og tregulv, metall, bobleplast, sand, i vann, med forskjellige typer sko og til og med barfot! Eraker spiller på løse steppdansjern som henger fra et stativ, som en slagverker som spiller på en klokkespill, og trejern som er bundet sammen i hendene hennes, som en flamencodanser som spiller kastanjetter. Alt dette er også dokumentert i en videoserie, slik at det blir mulig å se hvordan musikken ble laget. Prosjektet resulterte i 10 innspillinger med 9 duetter og 1 trio.
Movements for Listening er støttet av Kulturdirektoratet.
Janne Eraker er en steppdanser som jobber som musiker og danser i Norge, Nederland og Tyskland. Eraker er fascinert av steppdansens klang, og har lenge brukt den til å lage musikk. Hennes arbeid spenner fra improviserte konserter til koreograferte forestillinger, og hun samarbeider med kunstnere fra mange felt. I 2022 ga hun ut sitt første album Gol Variations med trioen One Small Step. Eraker mottok Statens Kunstnerstipend i 3 år og er første steppdanser til å bli godkjent som musikermedlem i Norsk Jazzforum. Hun er ansatt i Skuespiller- og danseralliansen, samt fast danser i Europas ledende steppdanskompani Sebastian Weber Dance Company, basert i Tyskland.
Nettside: janneeraker.com
Søndag 5. november
Visning
"The Foreign Body: (Re)imagining Nonhumans" er et kostyme/danse-prosjekt med den tsjekkiske kunstneren Ran Jiao.
Tirsdag 7. november
Teater Exit er en en teatergruppe for multikulturelle som ønsker å skape teater.
Regissør: Eva Rosemarijn.
Mer info. kommer.
Om Oslo fri
Oslo fri teaterfestival er en uformell arena der Oslo-publikummet får oppleve byens dynamiske scenekunstmiljø. Det fungerer også som en betydningsfull møteplass for kreative og skapende sjeler i byen, enten de er barn eller voksne, amatører eller profesjonelle.
I årets utgave av Oslo fri vil festivalen presentere et tettpakket program som passer for alle og enhver. Er du en scenekunstner som søker faglig inspirasjon? Ønsker du å nyte en forestilling som kan glede hele familien? Er du ung og nysgjerrig på teaterverdenen? Kanskje er du en nyetablert scenekunstner som søker muligheter for nettverksbygging? Uansett hva din motivasjon er, er du hjertelig velkommen!
Årets festival inkluderer en variert blanding av konserter, utstillinger, workshops, arbeidsvisninger og ferdige forestillinger. Det meste av programmet er enten gratis eller tilgjengelig til en svært rimelig pris. Vi holder til på Gamle Munch i perioden fra 10. oktober til 7. november.
Vi ønsker deg velkommen til å ta turen innom og slå av en prat med oss!
Tidligere festivaler: Oslo fri 2019, Oslo fri 2020, Oslo fri 2021, Oslo fri 2022.